一对在音乐上志同道合的音乐家，在生活中面临着各自的苦恼。本来在郊区过着简朴生活，无奈另一个明星歌唱家的来访打破了他们家庭的平静，与其妻子展开了一段苦恋。丈夫蒙在鼓里，直至妻子去世后才得知真相，而歌唱家则醒悟到人生的真谛，并意识到自己面对现实生活和爱情时的脆弱无力。

和家人发生争吵而离家出走的马厚，在一个陌生的城市偶遇了马逗逗。两人在相处交往中，马厚逐渐从一个不思进取、游手好闲的人变成了对生活充满热情，对未来充满希望的阳光青年。

《不安的旋律》讲述的是四个都市女孩成长的故事，四个不同行业不同性格的都市女性，在各自不同的的环境里经历挫折和困难，从迷茫逃离到勇敢面对，四个女人分别完成了各自的蜕变。

班是一名机械工，但他的梦想是当一个专业乐手。他暗恋老板的女儿，假装自己玩乐团来让她刮目相看，他的同事也配合一起演戏。当真相被揭穿，班必须凭自己的真本领来追回心上人。

《爱的旋律》讲述了一位对自己充满信心的歌手兼作曲家Win，对于一场突如其来的变化无法面对现实，故而逃离现实来到东北部的湄宏顺府。在这里，他遇见了一个女孩Mok，一个钢琴高手。这个女孩无意中改变了Win。Win从Mok的钢琴音乐中意识到，眼前的这个女孩正是他打从心底创作的灵感。他们俩心心相惜，欣赏彼此的音乐才华。是音乐缩短了他们之间的距离。他们最终能否走到一起呢？

故事描述昆妮和汉克姐妹俩个均为歌星，在家乡演出成功后，来到纽约闯天下。她们俩加入了百老汇的歌舞团，并且姐妹俩同时爱上了歌舞团经理艾迪，发展出一段浪漫的恋情。这是米高梅出品的第一部大型歌舞片，也是第一部获得奥斯卡最佳影片（第2届）的有声片，上映当时标榜：百分之百对话，百分之百歌唱，百分之百舞蹈。影片的主要吸引力是其历史价值，另外歌曲依然动听、表演热情洋溢，对白幼稚而有趣，有一种早期电影的稚气。影片首次运用声画对位法，为电影艺术带来更广阔的创作空间。歌舞场面部分采用黑白，部分采用彩色拍摄。1940年重拍为《百老汇双姝》（Two Girls on Broadway）。另外，1936年、1938年和1940年推出了《百老汇旋律》的续集。在音乐方面，负责撰写词曲的纳西欧赫伯布朗和阿瑟弗里德的表现在水准之上，插曲《你属于我》大受欢迎。《彩绘娃娃的婚礼》的歌舞场面用部分黑白、部分彩色拍摄而成，令人耳目一新。阿瑟弗里德因本片的成功为日后多部歌舞片的监制，米高梅首席制片人欧文泰尔伯格以本片的成功，开启了米高梅的歌舞片王国时代。多年来评论家们都认为：如果给历届最佳影片打分的话，那么第二届的最佳影片《百老汇之歌舞》是分数最低的一部影片。当时，有声电影刚刚问世，米高梅（MGM）公司想在影片中充分发挥声音的特点，积极筹拍以“舞台情史”为题材的新型歌舞片。制片人欧文•塔尔伯格请了两位歌词作家写了一对姐妹互让爱情的一部歌舞演出本，要求在影片中“百分之百说话，百分之百唱歌”。于是就诞生了这部《百老汇之歌舞》。该片耗资三十五万美元，花去三十天时间方告完成，上映后轰动一时。这部影片故事简单，情节老套，但片中一些歌舞曾广泛流传，例如主题歌《百老汇的旋律》以及《男朋友》、《你我心心相映》和一段芭蕾舞表演节目都被选入好莱坞歌舞集锦大全。如果从现代音乐片的标准来看这部电影可能会认为水平不高，但在当时流行的三角恋爱剧中它已经算是出色的了。而且，影片的场面布景华丽，歌舞设计新颖，声音的运用比较成功。这些技术上的成功，使这部平庸的片子增色不少 ，以至米高梅（MGM）公司以后还陆续拍了几集续集，如《１９３６年的百老汇旋律》、《１９３８年的百老汇旋律》等。

一个被迫学医的舞者实现她的舞蹈梦

成功华丽出道了的Over The Rainbow。以他们为目标，接连有新生入学了Edel Rose。以4年一度的「Prism King Cup」为目标，不断地练习技艺的广他们的面前，突然出现了名为「Schwarz Rose」的对立势力…能够获得"最能够让女孩子心动的男性"的名号——Prism King的，是谁！？

故事描述昆妮和汉克姐妹俩个均为歌星，在家乡演出成功后，来到纽约闯天下。她们俩加入了百老汇的歌舞团，并且姐妹俩同时爱上了歌舞团经理艾迪，发展出一段浪漫的恋情。 这是米高梅出品的第一部大型歌舞片，也是第一部获得奥斯卡最佳影片（第2届）的有声片，上映当时标榜：百分之百对话，百分之百歌唱，百分之百舞蹈。影片的主要吸引力是其历史价值，另外歌曲依然动听、表演热情洋溢，对白幼稚而有趣，有一种早期电影的稚气。影片首次运用声画对位法，为电影艺术带来更广阔的创作空间。歌舞场面部分采用黑白，部分采用彩色拍摄。1940年重拍为《百老汇双姝》（Two Girls on Broadway）。另外，1936年、1938年和1940年推出了《百老汇旋律》的续集。 在音乐方面，负责撰写词曲的纳西欧赫伯布朗和阿瑟弗里德的表现在水准之上，插曲《你属于我》大受欢迎。《彩绘娃娃的婚礼》的歌舞场面用部分黑白、部分彩色拍摄而成，令人耳目一新。阿瑟弗里德因本片的成功为日后多部歌舞片的监制，米高梅首席制片人欧文泰尔伯格以本片的成功，开启了米高梅的歌舞片王国时代。 多年来评论家们都认为：如果给历届最佳影片打分的话，那么第二届的最佳影片《百老汇之歌舞》是分数最低的一部影片。 当时，有声电影刚刚问世，米高梅（MGM）公司想在影片中充分发挥声音的特点，积极筹拍以“舞台情史”为题材的新型歌舞片。制片人欧文•塔尔伯格请了两位歌词作家写了一对姐妹互让爱情的一部歌舞演出本，要求在影片中“百分之百说话，百分之百唱歌”。于是就诞生了这部《百老汇之歌舞》。 该片耗资三十五万美元，花去三十天时间方告完成，上映后轰动一时。这部影片故事简单，情节老套，但片中一些歌舞曾广泛流传，例如主题歌《百老汇的旋律》以及《男朋友》、《你我心心相映》和一段芭蕾舞表演节目都被选入好莱坞歌舞集锦大全。如果从现代音乐片的标准来看这部电影可能会认为水平不高，但在当时流行的三角恋爱剧中它已经算是出色的了。而且，影片的场面布景华丽，歌舞设计新颖，声音的运用比较成功。这些技术上的成功，使这部平庸的片子增色不少 ，以至米高梅（MGM）公司以后还陆续拍了几集续集，如《１９３６年的百老汇旋律》、《１９３８年的百老汇旋律》等。

印度影片《调音师》改编自2010年的同名法国高分悬疑短片。故事讲述了一直假装盲人的钢琴调音师阿卡什（Akash），在意外成为一起凶杀案的唯一“目击证人”后，所遭遇的种种出其不意的经历。影片故事波折惊奇，反转不断，是2018年度IMDb评分最高的印度影片。

那是毕业前的最后一堂体育课，全班数十人都去找工作，只剩孤零零五人上课。赵老师莫名的让他们开始一场没有目的地的长跑，结束的标准就是累倒在跑道上。廖伯晗、董芊芊、宁浩、濮晓唐几乎都选择了主动中途放弃，只有汪雨航一直跑到下课铃声响起，所有人目光都默默随着汪雨航身影移动…… 今年就业形势极其严峻，很多同学熬不住选择了回家乡。汪雨航做了两件写有“我要留下”的背心，与廖伯晗哥俩一人一件贴身穿着，俩人来自同一老家，从中学上到大学亲如兄弟，现在连面试服装、皮鞋都轮换共用……最重要的一次招聘场面把哥俩都震住了。人山人海，招聘会如菜市场，人才象成堆的大白菜和成筐的土豆。汪雨航依然信心百倍直奔自己心仪的那家知名外贸公司，为等这一天他准备了很久。 苦等公司通知的日子是难熬的，汪雨航向来报喜不报忧，电话告诉老爸老妈自己住得很好，工作很好，已经在这座城市扎下根来。谎言奏效，那边刚刚下岗的老爸颇以儿子为荣，汪雨航每次电话中都耐心的听老爸发牢骚，家人却不知现在最难的正是汪雨航。 面试迟迟没有消息，毕业后又不好意思再要家里的钱，汪雨航的日子过得拮据。尽管宁浩是本市的家，却甘愿与室友汪雨航、廖伯晗合租一间筒子楼，在狭小的空间里用布帘拉出隔断当起了蚁族。他惧怕回家，一回到父母身边按会变成永远长不大的孩子。毕业后宁浩按父母的计划投入到各种公务员资格考试中去，并很快进入了角色。每天在父母的唠叨下依然过着学生般的日子。哥三个最艰难的时候靠宁浩从家里带的饭菜度日。宁浩父母有几天都很诧异，儿子每次从外面回来怎么都跟饿了三天的狼一般将冰箱席卷一空……

魔仙堡是一个神奇的魔法世界，由魔仙女王统领，只有魔仙才能学习魔法，而且要懂得运用所学魔法来帮助别人。

这是一个情感跨越种族、亲情和友情的故事，整部都在以不同的方式歌颂人性的伟大......

我被前女友造谣是个靠女人的软饭男

这是女孩们为了登上巅峰成为“三菱镜皇后（Prism Queen）”的故事。对打扮很有自信、但是内向而且运动苦手!由于突发事件而参加“三菱镜表演”的「爱良」。以传说中的跳跃“极光上升”为目标、带着天生的开朗性格接受着课程的「律舞」。偶然相遇的2人、虽然时而吵架、时而遇见在意的男生而心动、时而苦恼、但是继续磨练歌舞和时尚的品位通过“三菱镜表演”追逐着各自的梦想。

1927年4月26日，距离李大钊被执行绞刑还有38小时。此时，我党各方力量仍在积极组织着对他的营救行动，而敌人也在千方百计对他施以酷刑，但依旧毫无进展。焦灼之时，一个年轻警察进入狱中欲对守常先生施以新刑，而关于守常先生一生的革命回忆，也就此拉开帷幕……

小哈奇是蜜蜂王国的王子。由于遭到一群凶恶胡蜂的攻击，哈奇和母亲失散了。落单的他独自踏上了寻找母亲的旅程。 哈奇向昆虫们打听有没有在附近见到蜜蜂群，一路问一路走的哈奇迷了路，来到了人类的市镇塞比亚。塞比亚生活着许多昆虫，然而由于环境遭到人类破坏、再加上螳螂镰吉总来抢夺食物，大家都垂头丧气的。勇敢的哈奇站出来向镰吉发起挑战，毛虫小弯仗义相助，他们成了好朋友。接着，哈奇又认识了小弯的恋人绕绕、蚂蚁艾利康、屎壳郎波巧、知了小鸣、瓢虫比客等。